domingo, 25 de abril de 2021

Libro de mayo de AMUB

 



Benedetti nos acerca a Martín Santomé , viudo y triste personaje que ve como su vida cambia cuando conoce a Laura Avellaneda. Esta joven se convertirá en el centro de su vida y pasarán cosas, cosas que nos interesarán y nos harán vibrar.

Tenemos por delante una nueva aventura literaria. Seguro que nos divertimos.

El 27 de mayo será la fecha para entrega de comentarios.


Mario Benedetti

Escritor uruguayo de la generación del 45. Prolífico poeta, dramaturgo , periodista y novelista. Tiene en su haber más de 80 libros . Ha sido traducido a más de 20 idiomas y se han hecho varias películas de algunas de sus obras. Nos dejó en 2009, pero su obra permanece.

domingo, 18 de abril de 2021

Charla sobre literatura latinoamericana organizada por nuestras compañeras de Marbella

 

CONFERENCIA AMUM por LA DRA. MARÍA TERESA MEDEIROS-LICHEM MIÉRCOLES 21 DE ABRIL A LAS 18:30 H por ZOOM: "ESCRITORAS LATINOAMERICANAS, PALABRA DE MUJER: EL CAMINO HACIA LA VOZ PROPIA"

link de acceso a ZOOM: ttps://us02web.zoom.us/j/87162976162?pwd=TTBJcC84aUxFb0F3QzJjTU01ZkZDdz09



 http://asociacionamum.blogspot.com/2021/04/conferencia-amum-por-la-dra-maria.html


  La Dra. María Teresa Medeiros-Lichem, profunda conocedora de la literatura femenina en Latinoamérica, y ponente de esta conferencia organizada por AMUM, hablará y nos hará hablar sobre la toma de la palabra por parte de la mujer; del largo recorrido para dar vida a su voz; de su arte para transgredir las reglas establecidas y las restricciones sociales a ellas atribuidas; del estilo de cada una ellas para describir o imaginar los mundos que les rodean: unos basados en la realidad; otros en la memoria, y otros en la ficción, pero todos con el deseo de indagar los múltiples niveles de las experiencias femeninas. Será un extraordinario paseo, un feliz descubrimiento tanto de grandes escritoras nacidas en países diferentes, como de las novelas que representan su estilo: Ifigenia de Teresa de la Parra,  Tinísima de Elena Poniatowska; El Mañana, de Luisa Valenzuela; El mar y la serpiente de Paula Bombara; El hijo del héroe de Karla Suárez; Distancia de rescate de Samanta Schweblin; o La estación de las mujeres de Carla Guelfenbein. Libros y autoras que dan fe de la riqueza creativa de las letras femeninas.


Acerca de la ponente

La Dra. María Teresa Medeiros-Lichem cursó estudios de posgrado en New York University y la Universidad de Buenos Aires y se doctoró en Literatura Comparada por Carleton University,  Canadá. Ha enseñado en la Universidad de Viena, en University of Alberta, Universidad de Innsbruck y en New York University.                            

Sus áreas de  investigación son la narrativa femenina en América Latina y estudios culturales latinoamericanos,  sobre los que ha publicado ensayos en revistas académicas y volúmenes colectivos en Europa, América Latina y Estados Unidos. Su libro Reading the Feminine Voice in Latin American Women’s Fiction: From Teresa de la Parra to Elena Poniatowska and Luisa Valenzuela (New York 2002) ha sido traducido bajo el título La voz femenina en la narrativa latinoamericana: Una relectura crítica (Santiago de Chile 2006).

Es co-editora  de Texto, contexto y postexto: Aproximaciones a la obra literaria de Luisa Valenzuela (Instituto Internacional de Literatura Iberoamerica, Pittsburgh, 2010). También ha sido coordinadora  del número especial de Nuestra AméricaRevista de Estudios sobre la Cultura Latinoamericana (Portugal, 2007) dedicado a Bolivia;  y del volumen  “Derechos Humanos y Literatura” publicado en  ConfluenciaRevista Hispánica de Cultura y Literatura de la University of Northern Colorado 29.1 (Fall 2013)

Es miembro del Comité Científico de la Red Internacional de Investigación en Literatura y Derechos Humanos, que co-organizó congresos internacionales en Milán (2015) y México (2017).

Es miembro de la Directiva del PEN Club Austria.  Presidenta de la Asociación Austriaca de Investigadores de América Latina (LAF)  (2018-2021).

viernes, 9 de abril de 2021

Día del Libro -23 de abril

AMUB CELEBRA EL DIA DEL LIBRO  



El día 23 de abril  fue elegido «Día Internacional del Libro», porque se cree que en ese día fallecieron los tres grandes "monstruos" de la literatura universal, Miguel de Cervantes, William Shakespeare y el Inca Garcilaso de la Vega en el año 1616.

Es en Cataluña donde nació la idea de la celebración de un día dedicado al libro. Fue el escritor valenciano Vicente Clavel Andrés quien se lo propuso a la Cámara Oficial del Libro de Barcelona en el año 1923. Así, con la aprobación del rey Alfonso XIII en el año 1926 nació el primer Día del Libro.


Para celebrar este día AMUB va a hacer una actividad especial:

Las socias vamos a indicar cual ha sido el libro que nos ha marcado, del que guardamos mejor recuerdo o simplemente cual recomendaríamos. Una pequeña reseña  y nada más, pero crearemos una lista de libros "queridos" , algo nuestro .


Empieza la lista de libros recomendados :

1.) Leonora de Elena Poniatowska. 

Su lectura me pareció un magnifico recorrido por la europa de entre guerras e inmediatamente después, con 
todo el desafío de conocimiento cultural de la época .Vivido a través de la mente a veces cuerda y otras no tanto de la pintora Leonora Carrington. Mente privilegiada y a ratos enajenada que nos lleva a galope a través de la historia, los sentimientos y los acontecimientos culturales del momento. No es ficción. Todos los personajes existieron. Realmente algo para no olvidar.

2.) 

Opus Nigrum título elegido por Marguerite Yourcenar para trazar la vida de Zenón. Personaje inspirado en el químico alemán Paracelso, el médico español Miguel Servet, el filósofo italiano Tommaso Campanella y Leonardo da Vinci.

«Esta obra es al tiempo un ensayo sobre el Renacimiento y un cuadro sobre esa turbulenta época. Una experiencia conmovedora, infrecuente y en ocasiones inquietante.

«Yourcenar no llegó a la historia desde fuera, sino que nació en su interior, en ella y desde su sentido de la trascendencia de la naturaleza (ecologismo radical hasta su panteísmo final, el orientalismo y el budismo). Sus experiencias personales familiares y amorosas.

Me entusiasmo la figura de Zenon  toda la novela en sí y descubrir la vida de la escritora.


3.)Hoy quiero compartir con vosotras la razón por la cual hoy soy una mujer que ama la lectura y para eso he de sumergirme en una época ya muy lejana, la de mi niñez. Aún recuerdo el día que mi hermano, de vuelta de un viaje, me trajo de regalo un libro, titulado; “Mujercitas” de la escritora americana Louisa May Alcott y de pronto me vi entrando en la vida de una familia formada por el matrimonio, él médico y sus cuatro hijas, durante la Guerra Civil de Estados Unidos. Sus hijas: Meg, Jo, Beth y Amy, cada una de las cuales difiere en carácter y  anhelos te hacen partícipe de sus vidas y por supuesto inclinarte por una o por otra, siendo Jo, la más decidida y prototipo de lo que hoy consideramos “feminista”, decidida a ser independiente y convertirse en escritora, lo que al final logra. Una novela infantil, de iniciación a la vida y  en la que el amor, el coraje  y sacrificio para enfrentarse a las dificultades, prevalece. De esta novela se han hecho tres películas, en 1933, 1994 y la última en 2019, cada una con la visión de la época en la que fue filmada, lo cual quiere decir que aunque en principio esta sea una novela infantil, sigue gustando a un público adulto. 

4.) 

Cometas en el cielo. Es la ópera prima del escritor estadounidense, de origen afgano, Khaled Hosseini. El autor nos lleva a conocer la cultura afgana y nos presenta la vida tranquila, llena de aromas y colores, en la ciudad de Kabul durante el invierno de 1975, cuando Amir y Hassan, su sirviente y amigo, aún eran unos niños. El autor crea una sólida trama, que narra en un lenguaje claro y rico en matices. Profundiza con maestría en una amplia gama de sentimientos universales, manteniendo en todo momento el interés del lector. Me ha parecido una gran novela.

5.) El Primer Hombre de Albert Camus

Es una novela póstuma que se encontró en una bolsa en el coche en el que Camus se mató en accidente en 1960. Lo estaba escribiendo entonces. Es pues un libro sin pulir que su hija hizo publicar en 1994 pero que posee una gran belleza, interés y fuerza narrativa. 

Cuenta la historia del “Primer Hombre”, su padre muerto en la 1ª Guerra Mundial y sobre todo la suya, un niño pobre, educado sin padre en un mísero barrio de Argel por una abuela autoritaria y una madre analfabeta, que, gracias a la ayuda e inspiración de su maestro, Louis Germain, a quien dedicó su discurso de aceptación del Premio Nobel en 1957, llegó a ser un escritor y pensador reconocido en todo el mundo, cuya figura se agranda cada día.

Me emocionó profundamente la historia de ese niño y su maestro.

6.) Pues  si hay q escoger uno solo........ Me quedo con el Quijote. Un día una monja del colegio de la, Enseñanza de Orduña donde estaba interna.

Me Obligó como castigo. A leer un trozo . A mi con 12 años lo de leer no me iba..... Y..... Fue un desencadenante. Todo un descubrimiento.. 
Desde entonces  no paro de leer..  
 En este libro encuentras de todo y yo me troncho de la risa en muchos relatos. 
Desde aquí un beso allá donde esté  mi educadora de lectura y mi más profundo agradecimiento. 

7.) Es muy dificil decir uno, pero puedo decir: EL CORONEL NO TIENE QUIEN LE ESCRIBA DE GARCIA MARQUEZ, nos dice una enamorada de "Gabo".

8.)
EL INFINITO EN UN JUNCO

Habla extensamente de la historia de los libros y las bibliotecas.   Saboreando el pasado, el presente  y toda la sabiduría que desprenden sus páginas.   Un gran trabajo de investigación y recopilación histórica y literaria. 
— Todo libro es un viaje y un pasaporte sin caducidad y el título es la brújula para quien quiera adentrarse en sus caminos —
Con los juncos se fabricaban los papiros, y en estos se escribieron los primeros libros, de ahí que este,  abarque todas las épocas.

Refleja  especialmente el gran poder terapéuticos que hay en los libros.  Cuando en los campos de concentración nazis, como Auschwitz,  -entre otros - conseguían, con gran esfuerzo, y de forma clandestina, esconder alguno de los libros que requisaban a los prisioneros, y formar así una pequeña biblioteca,  y que constituía un  “rayo de luz” para algunos pocos, dentro de la crueldad, horror y humillación en la que vivían.
Es un buen libro, muy instructivo y a la vez, hace que afloren bonitas emociones al adentrarse en el apasionante y vasto mundo de los libros.

En mi opinión , este,  podría considerarse como un homenaje  al  “ Libro”


9.) EN BUSCA DEL TIEMPO PERDIDO DE MARCEL PROUST.
Tenia yo 17años y pasaba el verano en LA ROCHELLE , éramos una cuadrilla de amigos que delante de un refresco dedicábamos las tardes a hablar de cine, teatro, libros etc. y ,entonces, alguien mencionó a PROUST ....
Leí " En busca del tiempo perdido" de Proust (los siete volúmenes) y caí rendida ante la maravilla de su escritura que trata de conciliar narración y poesía.
La descipción magistral de la forma de vivir de la burguesía de esa época.
De cómo la memoria involuntaria (la de los sentidos, el gusto, el olfato, el oído ) puede hacernos rememorar recuerdos y así describe el pasado amado y dorado.
La obra es una enciclopedia de la humanidad , de su estupidez y su gloria.
Proust convierte la vida la vida en arte y al lector en su espectador. Y , así , leyendo" La Recherche" disfruté de la nostalgia , de la sensualidad y la ironía del pasado

10.) El Último Encuentro de Sandor Marai
Canto a la amistad y la fidelidad . La recuerdo como una obra que leí estando alejada de una amiga. Me causó tanto impacto que retomamos la amistad. Una de sus frase dice: "A los amigos hay que quererlos siempre , incluso cuando se portan mal, porque es fácil quererlos cuando se portan bien."

11.) Mis primeras novelas de adolescente fueron de Corín Tellado, con las consiguientes broncas de mi madre. 
De mayor me han apasionado las de medicina como Avicena, El 
Médico etc. 

12.)
MUJERCITAS (LITTLE WOMEN) de Louise May ALCOTT 

Año 1868. En Estados Unidos 

Época de la Guerra de Secesión entre el norte y el sur. 

Ha dado varias películas. Para mí la mejor la de 1949. 

Actrices / actores: ver el cuadro inferior. Todos muy conocidos. 

Siguiente película en 1994.  

 

OPINIONES: 

Mujercitas supone una auténtica revolución tanto dentro de la literatura decimonónica como de la literatura norteamericana de esos tiempos. La novela es capaz de romper, y enfrentarse a la vez, con las reglas de etiqueta y conducta que se aplicaban comúnmente a las mujeres de la época. 

-      También introduce, sobre todo a través del personaje de Jo, la protagonista, auténticas revoluciones en lo que tiene que ver con los personajes femeninos de la literatura en la época.

-      Con el padre ausente en la Guerra de Secesión Americana, cuatro hermanas se hacen cargo de su madre  y de sí mismas, convirtiéndose en adultas antes de lo esperado. 

-      Es un entretenido canto a la libertad y la alegría de vivir, y también porque el personaje de Jo, la hermana mayor, sirvió de icono para el Movimiento Feminista

Autoras como Simone de Beauvoir y Patty Smith fueron admiradoras entusiastas de estas mujeres que con sus gestos y palabras resumen el espíritu de una época. 

Jo hace una pregunta clave a su madre: “¿Mamátienes algún plan concreto para nosotras?”. Posiblemente la más interesante de todas las hermanas es Jo, la mayor y la más rebelde. Por ejemplo, tenía la costumbre de saltar la valla del jardín en vez de salir por la puerta. Decía: “No soy una señorita, no quiero crecer y convertirme en una señorita. Y es bastante desgracia ser mujer, cuando me gustan los juegos, los trabajos y los modales masculinos. No puedo superar la frustración de no ser chico y no poder ir a luchar al lado de papá”.  

Yo he visto varias veces la película de 1949, que fue la única hasta la de 1994. 

Desde su publicación en 1868, Mujercitasha sido posiblemente el clásico juvenil más entrañable de la literatura norteamericana; y ha ido pasando de madres a hijas durante generaciones. 

Ha sido traducido a más de cincuenta idiomas e inspirado seis películas, cuatro producciones televisivas, un musical de Broadway, una ópera y una serie web. 

Como libro, creo que se ha puesto de moda otra vez. Hay actualmente unas 8 ediciones, algunas con buenos dibujos. Para mí, por ejemplo, es muy buena la de Editorial Lumen con prólogo de Pilar Miró.  

 


Jo March (hija) 
. Protagonista >>  June Allyson  

Margaret "Meg" March (hija) >>  Janet Leigh 

Amy Curtis March (hija) >>  Elizabeth Taylor 

Elizabeth "Beth" March (hija)

Margaret "Marmee" March (madre) Margaret O¨Brian 

Sr. Robert March (padre)

Tía Josephine March (tía)

Theodore "Laurie" Laurence (vecino)>> Peter Lawford

Sr. James Laurence (vecino, abuelo)

Prof. Friedrich "Fritz" Bhaer   >>   Rossano Brazzi 

 

Firmado: Julia Gómez Prieto. AMUB 


13.) Sor Pascualina 

 Es un libro que leí hace muchos años y que he releido.era de la biblioteca de mi padre; que me impresionó extraordinariamente por lo histórico del periodo en él que se desarrolla y por lo humano y emocional de la relación de los 2 protagonistas.tan singulares a su vez.


Es la biografía de la monja"Sor Pascualina" que fue como el "ama de llaves" del Papa Pio XII hasta su muerte. 
Se decía que tenía tanto poder casi como él. 
Muy perseguida en el Vaticano por ello , intentando hacerla desaparecer en más de una ocasión.
Un periodista norteamericano, autor del libro,es él que consigue entrevistarla en varias ocasiones
,salvando muchisimos obstáculos.
Narra su personal e "intima" relaciò con PioXII, que en el campo psicológico podriamos definirlo "como un matrimonio blanco" es decir sin relación sexual ninguna".
Es a la vez una cercana e intima biografia del Papa hasta sus ùltimos minutos de vida y la de Sor Pascualina como mujer, religiosa y fiel compañera.
Nos descubre a la vez un momento histórico trascendental: la segunda
 guerra mundial y la relación del Vaticano con los nazis, invasores de Italia.

14.) 
Son muchos los libros que me han impresionado,emocionado o me han hecho ver otra perspectiva del pensamiento y sentir del ser humano.
Pero señalaré dos que,siendo totalmente opuestos, dejaron una huella que permanece.
Los descubrí jovencísima gracias a una profesora de literatura ,que puso un gran entusiasmo al
describirlos: El PRINCIPITO Y EL EXTRANJERO de Albert Camùs.
Dispares completamente.
Entré en una ideología de ver el mundo desde dos perspectivas de pensamiento y descritas con dos formas narrativas dispares. Uno:Sentimiento,poesía ,ideales. Otro: individualismo,carencia de sentimientos y empataría, Nihilismo ,descrito con una gran concisión y frialdad pero que me dejó una profundisima huella.
Me continúan apasionando ambos .





          






miércoles, 7 de abril de 2021

Entrevista Blanca Sarasua- nuestra socia y poeta laureada



Preciosa entrevista en el nº 368 de la Revista del ayuntamiento de Bilbao

Enhorabuena Blanca!



 Con estanterías cubiertas de libros y cuadros en las paredes de su marido, el pintor Ignacio Ipiña, que muestran paisajes de Castilla, Navarra, Urdaibai, la Ría de Bilbao... Nos recibe Blanca Sarasua.

“Su ilusión era pintar los fines de semana. Yo le acompañaba y hacía punto. Con el tiempo, mientras él pintaba, yo escribía”. Una docena de libro
componen la obra poética de una autora que publicó su primer poemario en 1984, con 44 años: Cuando las horas son fuego, con portada de  Agustín Ibarrola. “La poesía es otra forma de ver el mundo. Y dicho con palabras de ahora, son textos sin mascarilla: con la poesía siempre se te está viendo, por
mucho que la disfraces”. Escuchaba Sarasua a su madre recitar poemas en casa y se le iba quedando el interés por lo poético. “Me acuerdo de un poema muy machista de Gabriel y Galán: “Deja la charla, Consuelo/, que una moza casadera/ no debe estar en la era/ si no está el Sol en el cielo”. Sarasuase casó y ya con tres hijos decidió estudiar Graduado Social. “Pero no di el paso a trabajar, cosa que siento, pero sí me cambió la mentalidad: ya no era una ama de casa sino que trabajaba en casa. Leía mucho y esto me llevó a escribir”. Aquel primer libro surgió tras su paso por el taller de literatura que el escritor Ramiro Pinilla tenía en Getxo. “Ramiro era una bellísima persona, muy sincero, de carácter fuerte, como otro amigo y poeta a quien recuerdo muchas veces: Pablo González de Langarika. Ramiro lo criticaba todo, pero eso hizo que nosotros aprendiéramos también a criticar. Leíamos lo que escribíamos en casa. Al cuarto año de estar en su taller, me dijo sobre un poema que le llevé: “Este sí”. Fue cuando me decidí a publicar Cuando las horas son fuego. Sentía que al escribir las horas eran diferentes para mí”. En los siguientes cinco años publicó tres poemarios: El cerco de los pájaros
(1986), Ático para dos (1989) y Ballestas contra el miedo (1990), libro con el que obtuvo el Premio Ernestina de Champourcin de la Diputación Foral de Álava. “Incluso tuve la suerte de conocerla, ya muy mayor y bastante sorda. Escribir era y esuna necesidad. Pero no puedo ponerme a escribir; es el poema el que me llega.
Como decía no recuerdo qué escritor, a veces me pongo a escribir y solo cambio una coma. Siempre que estoy leyendo tengo papel y boli a mano; escribir a máquina me parece muy frío. Necesito tachar lo que no me gusta… Cuando creo que el poema está hecho lo llevo al ordenador, aunque eso no significa que esté terminado. Un poema no está acabado nunca, siempre lo cambiarías. Incluso al verlo publicado. No creo que exista un poema o una música perfectas, sino que son una búsqueda constante de la perfección”.
No sabría decir Sarasua si han cambiado los temas de sus versos, pero sí es consciente de que antaño contaba situaciones más cotidianas. “Y sobre todo dejó de obsesionarme la poesía en sí o el intento de crear que estaba muy presente tanto en El cerco de los pájaros como en Ático para dos”. Hay también mucha música en su obra, como en Música de aldaba (2008),poemario con el que obtuvo el XIX Premio Internacional de Poesía San Juan de la Cruz, y que recogía una anécdota sobre cómo surgió la Quinta sinfonía de Beethoven o Adagio para un silencio (2016). “Sabina de la Cruz me dijo hace muchos años que una cosa era escribir poemas que den para un libro y otra formar un libro. Al libro hay que darle una unidad”. Escribir con libertad

Para qué sirve la poesía? Blanca Sarasua no tiene una respuesta aunque cree que “es imprescindible y más ahora que está todo tan materializado. León Felipe tiene un poema cortito que dice que de las estrellas solo vemos su espalda, están marchándose enfadadas porque su luz no es necesaria para las cosas materiales que queremos ver. Es una idea preciosa.
O esa otra de Amado Nervo que dice: ‘Disecarán al último poeta y lo pondrán cual momia en un museo’. Lo que me ha permitido la poesía es escribir con libertad, a veces solapadamente”. En Baciyelmopor ejemplo, un poemario publicado en 2012 con prólogo de José Fernández de la Sota, hizo una relectura de Don Quijote. “Me gusta la filosofía que Cervantes pone en boca de Sancho. Hay una escena en la que discuten entre ellos porque para el Quijote lo que llevaba en la cabeza era un yelmo y, para Sancho, una bacía de barbero. Y cuando al primero acaban dándole una paliza, el segundo le dice: ‘Si no fuera por ese baciyelmo, asaz de pedradas le hubieran caído’. Es una idea genial. Y pensé que nuestra vida es realmente una bacía, pero con momentos de felicidad que son los yelmos”. 
Le encantan escritores como José Ángel Valente o Ángel González. Y disfruta de la ironía del poeta Enrique Badosa.“Soy muy amiga de él, aunque solo hablamos por teléfono. Le conocí gracias a uno de sus poemas, que me emocionaba. Una amiga mía, la poeta Carmen Álvarez, estuvo en una conferencia que Badosa daba en Palencia y le llevó un libro de ella y otro mío. Él le pidió mi número de teléfono y un día, estando yo en casa con unos amigos, me telefoneó. Le dije que esperara unos segundos para leerle aquel poema suyo que me había emocionado. Desde entonces mantenemos una buena amistad”. Considera que la poesía siempre será minoritaria. “Afortunadamente, nunca será un bestseller, pero hay cada vez más jóvenes que se acercan a ella. En su difusión hacen una gran labor los encuentros de ‘Noches poéticas’ o los que organiza Javi Arnáiz, que atraen a gente más joven. Hay un poema de Heberto Padilla que dice: ‘cada vez que entra y sale/ una generación dando portazos/ el viejo poeta se aprieta el cinturón/ y afina el cornetín como un gallito/ no se convencen, dice, de que en poesía/ la juventud sólo se alcanza con los años’. Y es verdad, hay que escribir mucho para tener una obra. En mi último poemario, Stop, publicado en 2019, le digo al tiempo que pare, que aún me queda mucho por hacer”.

Álex Oviedo

sábado, 27 de marzo de 2021

Mi Madre de Richard Ford

 Nuestra Tertulia de marzo



Richard Ford


Preciosa novela del que está considerado uno de los mejores escritores del momento en EEUU.

Vuestras opiniones:

1.) Mi Madre. Richard Ford.

Empezaré diciendo que me ha gustado mucho esta especie de elegía a su madre, escrita por Richard Ford y que es a la vez, desde mi punto de vista, una confesión del amor que sintió toda su vida por su madre, pero también una especie de reconocimiento de un sentimiento de culpa, en busca de redención, por lo que podía haber hecho por su madre en sus últimos meses de vida y que no hizo, al ofrecerle que viniera a vivir con él cuando le fallaran sus fuerzas y no pudiera seguir viviendo sola y que produjo, según sus palabras “ una especie de luz” en sus ojos.” Aceptación. Alivio. Concesión” y luego su marcha atrás, con palabras que “quisiera no haber dicho nunca” : “Quizás para entonces te sientas mejor. Tal vez no sea necesario que vengas a Princeton.” Y para mí las muy tristes palabras de su madre, al comprender que ha de hacerle frente sola a la etapa más dura de su vida y a su muerte. “Entiendo. Muy bien”.  Los que sufren la muerte de un ser querido, a menudo les persigue un sentimiento de culpa, en el que reviven los momentos vividos con esa persona y les gustaría poder cambiar algo de ellos, aquí él lo reconoce y quizás quiera borrar esos recuerdos haciéndonos partícipes a los lectores del gran amor que le profesó a su madre y de lo mucho que la admiraba.

Porque sí creo que hay admiración en la manera en la que nos presenta a una mujer que viuda muy joven aún, tiene que enfrentarse a la vida y a sacar adelante a un adolescente problemático y con el inconveniente de no tener los conocimientos necesarios, pero que pese a todo  y cambiando a menudo de empleos, sale adelante y hace que el vínculo con su hijo se estreche cada vez más. Sin embargo, también nos la presenta como una mujer vencida, sin metas, que va aceptando lo que le presenta la vida, sin cuestionárselo demasiado, como si su destino fuese el de una mujer predestinada a sufrir desde su infancia, que sí vivió unos años felices con su marido, pero que desde su pérdida su vida ya no tiene mucho sentido, y que más tarde es capaz de renunciar al amor  de un hombre, a su compañía, aunque fuese esporádica, por su hijo, al que decide dedicar más tiempo y ser ante todo madre.

El estudio que hace Richard Ford de su madre, es encomiable porque la ve no solamente como solemos ver nosotros a nuestros padres, como “mamá  y papá”, sino como una persona con identidad propia, como cuando le llama una vecina:” la guapa de pelo negro”, que es cuando él comienza a entender como es aprehendida su madre por los demás y que le da a conocer algo que hasta entonces había ignorado, ella tiene una vida propia, existe, no es sólo su madre, pero sólo cuando ya han pasado muchos años y cuando ya la ha perdido, es capaz, con un cierto alejamiento y sin juzgarla,  de “verla” en su plenitud, con sus virtudes y sus fallos, pero sobre todo recordando el amor que ambos compartieron.

 

 2.)                                             MI MADRE de Richard Ford

Es una novela corta, apenas 70 páginas, escrita con frases cortas, lenguaje claro, sobria pero con una emoción contenida, en la que Richard Ford cuenta la vida de su madre y lo que significó para él.

Es un canto de amor a su madre, escrita después de su muerte, una mujer que nació en 1.910 y que no tuvo una vida nada fácil. No pudo estudiar y su madre la abandonó para irse a vivir con un hombre más joven.

Cuenta Ford que cambió muchas veces de trabajo, y aunque no explica por qué, está claro que su escasa cualificación no le permitió mantener un empleo seguro y de calidad. A pesar de todo, ella siguió luchando por mantenerse, mantener su independencia y a su hijo, tras la muerte de su marido.

Su matrimonio fue una etapa feliz. Durante 15 años viajó con su marido que era representante, ligera de equipaje y sin hijos. Se asentó cuando nació Richard, pero pronto se quedó viuda. Con 49 años y devastada por la muerte de su marido, tuvo que empezar una nueva vida en la que conseguir dinero era prioritario.

Hay dos momentos clave en el relato. El primero, cuando ella renuncia a su amante y elige a su hijo. El segundo, en su vejez, cuando, sintiéndose enferma, ella le pide asilo y él no se lo da.

Eso generará en él un arrepentimiento y un dolor que trata de exorcizar escribiendo el libro que es un homenaje a la madre muerta poco después de ese momento.

Es curiosa la forma en que Richard habla de ella. Sin concesiones al sentimentalismo, tratando siempre de ser ecuánime y neutro, pero en el relato se trasluce siempre emoción, respeto y ternura.

Es un libro homenaje a su madre que conmueve.

3.) 


Bonito libro.  Tiene ese toque de  narración  bien elaborada, suave y fluida, que te va atrapando, por su sencillez y exquisitez.

Relata la vida de Etna Akin, madre de Richard Ford ( autor de esta novela ) y su relación con él .  Lo hace de una forma breve y concisa, deteniéndose  en los hechos verdaderamente relevantes y significativos.  Huyendo de los dramatismos de los que se suele abusar cuando se trata de describir vivencias autobiográficas, y que  en realidad lo que busca es provocar emociones fuertes e intensas en el lector, y que en este caso, yo,  particularmente  agradezco que no sea así, ya que en mi opinión está perfectamente equilibrada.

Sorprende que en tan solo 30 páginas  se pueda hacer una perspectiva de tantas cosas, tan bien descritas, manteniendo el interés en todo momento, haciendo que llegue al lector de una forma tan elegante y emocionando, sin que desborde. 

Describe una madre que siempre estuvo a su lado, especialmente en los momentos mas cruciales.   En un acto de generosidad rechazó  vivir con él y su mujer,  a pesar de estar sola y enferma.   Ella había pasado los últimos años cuidando a su madre hasta su muerte, sabia lo duro que era,  evidenciando así el desgaste que para la pareja supondría este hecho.

En mi opinión hay una importante  emotividad en la última  parte del libro.  La preocupación de él al enterarse de la enfermedad de su madre, la implicación en su recuperación . Sabe que por su gravedad  no le queda mucho tiempo de vida, y de ahí, la necesidad y deseo de estar juntos, demostrando así el amor que siente por ella.

Y pienso, que ese tiempo que al final logran pasar solos, con  conversaciones, paseos y vivencias juntos, se convierte en una entrañable despedida.

4.) 
Richard Ford describe en ésta novela sus recuerdos de la relación con su madre,convirtiendo el texto en una joyita literaria,profundamente tierna y conmovedora.
Narra con sobriedad, sencillez y un punto de frialdad ,la niñez de su madre, su matrimonio y el fallecimiento del padre
( un buen hombre al que describe con más detalle en la novela "Entre ellos" )y la relación con su madre una vez huérfano en 
la que admite que la vida no fue tan plena como había sido antes "aún juntos, estábamos sólos ".
Describe a su madre como una superviviente que jugaba con resignación las cartas que le habían tocado en la vida.
Es también un relato con el que trata de redimirse de su sentimiento de CULPA.
Culpa por su comentario "espera" con el que borró el brillo que había aparecido en los ojos de su madre cuando le propuso que fuese a pasar con ellos( él y su mujer) sus últimos días de vida. "espera" ,la palabra que quisiera no haber dicho nunca.
Culpa por dejar a su madre en el aeropuerto ,enferma terminal y sola.
El texto es una reflexión sobre la vida y el amor de los que ya no están.
y, sobre todo, es un homenaje a la madre fallecida a la que quiso y por quien se sintió querido. 

5.)  
Mi madre es un relato breve y conciso en el que Ford, lejos de optar por presentarnos una acumulación de datos biográficos, se centra en explicar la relación materno-filial y el sentimiento de amor que la preside.

Divide Ford el relato en tres momentos; la vida de su madre antes de casarse, la vida en matrimonio y durante la infancia de Richard, y la relación entre madre e hijo desde la muerte del padre hasta el fallecimiento de ella.

" Amé a mi madre como lo hace un niño feliz, sin pensarlo, sin dudas. Cuando me hice adulto y nos conocimos como adultos, nos tuvimos un gran respeto; podíamos decir «te quiero» cuando parecía necesario para aclarar las situaciones, pero sin detenernos en ello. Ahora eso me parece perfecto

Este pequeño párrafo describe muy bien el tono y la finalidad que tenía Richard Ford cuando escribió este pequeño libro. y se nota que el autor no quiso hacerlo de otra manera. Únicamente es una muestra más de amor hacia un ser humano al que amó total y absolutamente sin ninguna fisura

Siendo aún un niño, una vecina le preguntó un día quién era su madre y él se lo dijo. La vecina contestó: "Ah, esa morena guapa y vivaz". Y él quedó asombrado. Por vez primera veía a su madre con los ojos de otro. Su madre era una mujer "guapa y vivaz". Muy interesante, pues la percepcion que tenemos de nuestros padres por lo general no coincide. 

Edna Adkin, la madre de Richard Ford, nació en 1910 en una Arkansas en la que todavía se olía el aroma de los tiempos fronterizos. Se casó en 1927 con un viajante, pero su único hijo no nació hasta 1944. En 1960 quedó viuda y murió en 1981.

Ese es el esqueleto sobre el que, con pocas pinceladas biográficas más, Ford construye un relato de estilo sobrio, contenido y sencillo que no por ello - al contrario - deja de ser emotivo para el lector. Y es emotivo porque respira amor y verdad, a pesar de que, desde nuestra perspectiva de la familia, la relación entre madre e hijo pueda resultarnos algo fría y lejana. Aqui se refleja la frialdad de la cultura anglosajona.

Cumple así Richard Ford con la necesidad de escribir sobre nuestros padres (como en tantas ocasiones, cuando ya no viven para leerlo), siempre con el amargor de no haber preguntado lo suficiente, de saber sobre ellos mucho menos de lo que quisiéramos. Demuestra también que, como todos los buenos escritores, sabe que menos es más.

Cuando piensas  que el autor va a convertirse en un ser humano y va a cuidar a su madre,es  cuando de repente aparece una mostruosidad, y aquí es donde creo que sí él es consciente aunque no quiera reconocerlo," la mira a los ojos, le ofrece asilo, ella brilla y de repente, con una excusa barata decide dar marcha atrás y ella también y pierde el brillo y acelera su muerte, todo muy digno, con pocas palabras, con una austera despedida en un aeropuerto, la madre con enfermedad terminal con el cuerpo lleno de dolor y él cuando la dejé en la puerta de embarque del aeropuerto volvió a llorar de pie, mirándome mientras me alejaba por el largo corredor y saludando con la mano."-Este momento lo encuentro culminante pero a su vez me deja perpleja .... Creo que aunque ella sabia que la queria ,,no me es suficiente , se quiere mucho mas a si mismo ,, es algo muy gris lo que transmite , dejar las cosas sigan su curso sin tomar ninguna decision

"Dejar a una madre terminal en un aeropuerto y despedirla muy sentimentalmente me parece una imagen terrorífica, sobre todo cuando el narrador y protagonista lo cuenta como si fuera algo que le pasa sin más, como darte un baño en la playa"

. Esta novela te da motivo para hacer multiples reflexiones. La sociedad occidental actual , cada vez mas prolifera la solucion de llevar a los padres a residencias.. Personalmente me quedo con una frase que me dijo hace muchos años una mujer soltera - La diferencia entre tu y yo es que yo me iré por  mi propia decision a un Centro de Mayores y a ti te llevaran tus hijos". . Es por desgracia lo que está ocurriendo. 

6.

Es un libro cargado de sentimientos, de amor materno-filial y de una historia épica, tan épica como la de cualquier madre. Porque la obra no presenta una heroína o una Premio Nobel, se trata de la historia de una mujer que cambia su forma de vida cuando se convierte en madre, deja de vivir a su manera para empezar a comportarse como piensa que debería ser una buena madre. Puede que se equivocara en muchos aspectos, al igual que todas las madres.Es un homenaje a todas las madres porque cuando se lee, en general, uno o una se siente identificada con muchos aspectos de la propia historia personal produciendo no poca emoción. 
En lo que no cabe discusión es en que no se puede decir más en menos páginas. Es una densa biografía de la experiencia que Ford tuvo de su madre, llena de reflexiones y sentimientos que podrían ser los de cualquier hijo. Muchas biografías están realizadas con investigaciones, con aportaciones de diferentes testigos, pero esta es una sola cara del poliedro de una persona, la cara que tiene que ver con lo que concierne a su hijo, la visión de él. La personalidad y las experiencias de Edna Akin, a la que llama por su nombre de soltera para indicarnos que ella es más que lo que cuenta él, su relación materno-filial, lo mismo hace cuando habla de que alguien le dice que su madre es guapa, o sea, una mujer, aparte de una madre.
Esta obra describe a la sociedad americana de dos generaciones, por cómo se comportan y las adversidades por las que han tenido que pasar, como la Gran Depresión que dejó huella en todo la nación.
 La frase “Los padres nos conectan con algo que nosotros no somos pero ellos sí”
 da lugar a reflexión. 
Un momento clave en la relación es cuando el hijo no alienta a la madre a trasladarse a su casa, puede ser como medida ilusoria de aplazar los momentos trágicos de la muerte, sin embargo ella muere de todos modos y a él le queda la mala conciencia de no habérsela llevado. Algo con lo que tendrá que cargar toda su vida. Una preciosa obra literaria.

7.
Es un pequeño libro, casi autobiográfico, que hace el autor a su Madre,es un "canto"al Amor y una Despedida.
  Es fundamentalmente la historia de una mujer que comienza a principios del siglo 19 y que acaba con su muerte 80 años después, contada por su hijo y apoyándose en las              fotos  familiares.
  Es la despedida de esa Madre,su madre, desde el Amor y el reconocimiento de lo poco que sabemos los Hijos de los Padres. Pero también de la estrecha unión,semejanzas
         y relación entre ellos.
  La historia de una mujer que termina su vida por una enfermedad muy femenina: Cancer de Mama, ya en edad tardía, pero cómo en muchos casos,  parece que con su                     historia personal puede ser prevista cómo somatización de todo lo que va viviendo desde su infancia, al ser abandonada por su madre después de haberle hecho pasar             por su hermana menor...dejada en un colegio interna,del que la sacan bruscamente y unas relaciones amorosas no muy satisfactorias...con distintos traslados de lugares           de vida, podríamos decir que viene de una familia desestructurada.
         Curiosamente,más tarde, va a repetirse en la vida de su único hijo, nacimiento inesperado, con él que tiene una relación intensa y profunda y sorprendente para la época,            con una relación de diálogo madre-hijo, más por parte del hijo que de ella, que calla Mucho, casi todo.
   A su vez el hijo es consciente de que su vida ha sido muy rápida y nida a su madre...Ha crecido muy deprisa,saltando etapas rapidamente.
   En su historia hay muchos cambios de lugares de residencia,de relaciones afectivas con familiares, con parejas, con frecuentes cambios de trabajo, de economía...Siempre             permanece la prioridad por su Hijo. 
         Viuda a los 50 años y cuestionada,al ser mujer,por su atractivo,morena, por sus vecinos....Se produce el mayor golpe de su vida,la  muerte de su marido y parece que                 empieza a Vivir para Sobrevivir y sacar asu hijo a flote y comienza un periodo de Soledad del que no es consciente, no lo hace visible tampoco y podriamos decir que se             instala en una Depresión esencia,de la que no sale...Se encierra emocionalmente en sí misma,no queriendo hacer participe a su hijo, poniéndose y respetando  su vida,             incluso en los momentos de mayor dolor físico y ante la realidad de muerte,de la que es consciente.
   Es una mujer que acepta su vida, su historia, la vida que le había tocado vivir, respeta la de su hijo, no interviniendo directamente en ella,. Pero está ahí, desde el respeto y             sobre todo desde el Amor incondicional. 
  Se enfrenta a la muerte desde la Aceptación,la Serenidad y la Realidad 



Richard Ford con sus padres