Después de un magnífico verano de descanso y de varios desayunos “entre amigas” nos encontramos de nuevo con ganas de “hacer”.

Asi ponemos en marcha nuestro esperado y anunciado seminario sobre: CINE EUROPEO de la mano de nuestra profesora Belen Ruiz Soroa — licenciada en Ciencias de la Comunicación, colaboradora en festivales de cine, colaboración en universidad, colaboradora en ciclos de cine en el Museo de Bellas Artes de Bilbao y mucho más .

He aquí el programa repartido en 10 clases

UN SIGLO DE CINE EN EUROPA

Profesora: Belén Ruiz Soroa

 

El curso propone un viaje por Europa a través de algunas de las mejores películas del siglo XX. 

 

Conoceremos las escuelas de cine de diferentes países y su relación con las vanguardias artísticas,la pintura, la fotografía y la literatura de su tiempo.

 

Veremos secuencias de las primeras películas de cineastas como Milos Forman, Carlos Saura o Roman Polanski, directores de largo recorrido que han marcado una fuerte influencia en el cine que se está rodando ahora mismo.

 

También descubriremos la relación del cine con los acontecimientos históricos más importantes de la Historia europea, como el ascenso del nazismo, la II Guerra Mundial o el Mayo del 68 francés. 

 

A través de este periplo asistiremos al desarrollo delStar System europeo y de las películas que lanzaron la carrera internacional de estrellas como Brigitte Bardot, Marcelo Mastroianni, Jean Paul Belmondo o Julie Christie.

 

Será un recorrido por el siglo XX de la mano de las películas y cineastas europeos más influyentes. 

 

 

Duración: 10 sesiones del 14 de octubre al 24 de marzo.

 

Dirigido a público interesado en el cine .

UND SIGLO DE CINE EN EUROPA

Profesora: Belén Ruiz Soroa​​

UN SIGLO DE CINE EN EUROPA

Profesora: Belén Ruiz Soroa​​

Duración: 10 sesiones, del 14 de octubre 2026 al 24 de marzo de 2027

El curso propone un recorrido a través de las principales corrientes cinematográficas que han ido jalonando la identidad del cine realizado en el viejo continente. Películas y cineastas que a lo largo del siglo XX consolidaron unos rasgos comunes en la producción fílmica de los distintos países y épocas, y que han marcado una fuerte influencia en el cine que se está rodando ahora mismo.

PROGRAMA

 

1) Expresionismo alemán (años 20)

a) Robert Wiene, F.W. Murnau, Fritz Lang

b) Pintura: Die Brücke (el puente)

c) Decorados. Luces y sombras

d) Caligari, Nosferatu, Metropolis

 

2) Vanguardia soviética (años 20)

a) Lev Kulechov, Dziga Vertov, Serguei M. Eisenstein

b) Movimientos de vanguardia: suprematismo y constructivismo

c) Los directores son nuevos creadores, procedentes de otras artes o de la industria

d) Se experimenta en todo, especialmente en el montaje

 

3) Surrealismo en la pantalla (años 20)

a) René Clair, Germaine Dulac, Luis Buñuel, Salvador Dalí

b) Proveniente de la poesía y de las artes plásticas en Francia

c) Creación al margen de todo principio estético y moral

d) Deliberada confusión de tiempos y espacios

 

Realismo poético francés (años 30 y 40)

a) René Clair, Jean Vigo, Marcel Carné

b) Enfrenta los sentimientos humanos a un inexorable destino

c) Crónica de las costumbres, satírica y desengañada

d) Percepción lírica

 

4) Neorrealismo italiano (años 50)

a) Roberto Rossellini, Vittorio De Sica, Luchino Visconti, Federico Fellini

b) Sencillez y sobriedad en los medios técnicos de la realización

c) Los sentimientos son más importantes que la narración

d) La posición moral

 

5) Clasicismo y vanguardia en el cine escandinavo (años 50, 60 y 90)

a) Carl Theodor Dreyer, Ingmar Bergman

b) Intensos estudios de la psicología humana

c) Sólido clasicismo formal

d) Presencia onírica. Rupturas temporales

e) Una herencia de vanguardia: Dogma 95

 

6) Nouvelle vague (años 60)

a) François Truffaut, Jean-Luc Godard, Agnès Varda

b) Espontaneidad y libertad de expresión

c) Libertad técnica en la producción fílmica

d) Retratar la realidad de un modo sumamente verosímil

 

7) Nuevo cine alemán (años 60)

a) Volker Schlöndorff, Margarethe von Trotta, Rainer Werner Fassbinder

Werner Herzog, Wim Wenders

b) Cine libre de ataduras comerciales y convencionalismos

c) Tratan los problemas de la juventud

d) Se replantean el pasado de su país y su repercusión en el presente

 

8) Free cinema inglés (años 60) 

a) Jack Clayton, Tony Richardson, Karl Reisz, Lindsay Anderson

b) Abrió el camino de la renovación del cine europeo

c) Implicación social como seña de identidad

d) Personajes de clase trabajadora, ajenos al cine hasta el momento

 

9) Cine de los países del este (años 60) 

a) Andrzej Wajda, Roman Polanski (Polonia), Miloš Forman, Vera Chytilová (Checoslovaquia), Miklós Jancsó (Hungría)

b) Desestalinización y apertura

c) Entre las aspiraciones individuales y los compromisos colectivos

d) Atraídos por aspectos innovadores y experimentales

 

10) Nuevo cine español (años 60) 

a) Carlos Saura, Miguel Picazo, Manuel Summers, Basilio Martín Patino, Elías Querejeta

b) Nueva generación con propuestas inquietas y renovadoras

c) Películas críticas con los valores del régimen franquista

d) Censura y presión económica

1

Tertulia Literaria de mayo

Con pena por celebrlar la última tertulia de este curso ….. pero también con la alegría de un trabajo bien hecho  nos reunimos y departimos largamente sobre 

Historia de una Maestra de Josefina Aldecoa .

Gustó muchísimo la novela . Quizás porque es un tema que de una forma u otra lo hemos vivido …….

Aquí los dos buenísimos comentarios de Isabel Crespo y Ma Jesús Arias.

Comentario sobre la novela Historia de una maestra, de Josefina Aldecoa

 

 

​La novela está narrada en pasado y en primera persona por su protagonista, Gabriela López. Narra su historia desde 1923, cuando obtiene su primera plaza de maestra de escuela, hasta los días previos al Alzamiento Nacional, en 1936. 

 

​Emplea un lenguaje sencillo y preciso, rico en vocabulario y con infinidad de matices. Su tono es realista e incluye pasajes poéticos, especialmente en la descripción de paisajes y sentimientos, empleando con habilidad algunas figuras retóricas que los enriquecen.

 

​Temas: La vocación educativa, los cambios pedagógicos con la llegada de la República, en 1931, como la coeducación, la escuela laica, Las Misiones pedagógicas… También la naturaleza y la vida rural, familiar y social. 

 

​Además de sus padres, hay personajes secundarios en todos los lugares que recorre. De diferentes personalidades y  características, todos ellos están muy bien definidos.  

 

​La construcción del texto es lineal, salvo una acertada anticipación, y mantiene la forma clásica de introducción, nudo y desenlace. Cada una de estas partes viene a coincidir con las tres partes en que se divide la obra, tituladas: El comienzo del sueño, El sueño y El final del sueño.

 

​En la primera, la protagonista cuenta sus inquietudes y sus deseos de empezar a trabajar como maestra. Describe sus vivencias en sus dos primeros destinos: una remota aldea de Tierra de Campos y una isla en la costa de la colonia española de Guinea.

 

​La segunda parte comienza con estas palabras: “La boda fue en la ermita del Santo Sendero. Yo llevaba un traje de seda negro...”. Esta anticipación es un recurso literario, en este caso para sorprender al lector y animarlo a seguir leyendo. Un par de páginas más adelante retrocede en el tiempo y pasa a hablar de cómo conoció a Ezequiel, su novio, también maestro nacional en el pueblo de al lado al que llegó Gabriela en su nuevo destino. Ambos comparten vocación, ilusiones y proyectos. El pueblo de ella es Castrillo de Abajo y el de él Castrillo de Arriba. Deciden casarse y compartir vivienda en el pueblo de Abajo, ya que el de Arriba está situado en un monte, con difícil acceso. Tienen una hija y siguen desarrollando sus vidas familiar, laboral y social, aunque comienzan sus problemas.

 

​Al inicio de la tercera parte estrenan nuevo destino en un pueblo minero leonés, con la vivienda, por fin, cerca de la escuela. Sin embargo, los problemas se van agravando…, y llega el desenlace.

​Algunas frases a destacar: 

 

​“Mis sueños, vapuleados como estaban, aún eran los de siempre. Educar para la convivencia. Educar para adquirir conciencia de la justicia. Educar en la igualdad para que no se pierda un solo talento por falta de oportunidades”. 

 

​“Eran unos días cargados de nostalgia anticipada. "El tiempo huye", me repetía. Porque la alegría del presente se tambaleaba ante la incertidumbre del futuro”.

 

​“Cuando llegó diciembre con su olor a leña quemada, los días se encogieron, aprisionados entre amaneceres perezosos y apresurados ocasos”.

 

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​La novela Historia de una maestra  fue publicada en 1990, con un éxito rotundo. Está basada en vivencias de la propia madre de la autora, que fue maestra rural durante la Segunda República Española. Esta novela fue llevada al teatro como homenaje a las docentes de la Segunda República y como un homenaje a la memoria histórica. Es un referente en las Escuelas de Magisterio.

 

​Historia de una maestra (1990), que abarca la Segunda República y 13 años antes, junto con Mujeres de negro (1994), que abarca la guerra civil y el periodo franquista, y La fuerza del destino (1997), que abarca el periodo de transición, forman una trilogía de  la autora cuyo hilo conductor son las maestras, ya que sus protagonistas forman una saga familiar. De modo que, en su conjunto, tenemos un testimonio de la evolución de la enseñanza en España que abarca un largo periodo del siglo XX.

 

                                                                                                                           MJA

 

 

Ruth Asawa con explicación de nuestra super guia Lucia Garcia fue el comienzo de nuestra despedida de curso.

 Ni el mal tiempo pudo ahuyentar el interés de la explicación.

Todas con mucho interés 

                            A continuación almorzamos en el bistro del Guggenheim.

Estuvimos muchas. Buena comida ,comentarios sobre la Expo y sobre los logros de este curso.

Buena conversación y muchas risas.

   

Y nos despedimos con un hasta pronto y promesa de un próximo curso lleno de actividades.

Rescatando el colorido de mi querida ciudad

 

Con este título nuestra socia Ma Dolores Ortega nos reunió y deleitó con fotografías antiguas coloreadas por ella.

Todo aquello que fue ,pero que ya no está. Muchas veces está ,pero distinto.

Ma Dolores nos lo ha devuelto por un ratito.

Un público entusiasta disfrutó, comentó y comparó vivencias. 

Bilbao cuánto se te quiere!!!

Muchas gracias querida compañera!!

Ma Dolores Ortega

Gran expectación 

                                           

Llenazo

Nuestra tertulia literaria de abril

 Comentario sobre el libro HABLANDO DEL ASUNTO, de Julian Barnes (1991)

 

​El tema es un triángulo amoroso, bien conocido en la vida y en la literatura. Una de las máximas más reconocidas en la teoría literaria es que los grandes temas de la literatura son universales y recurrentes, pero la magia reside en la perspectiva, el estilo y el tratamiento que cada autor le da. Lo novedoso, en esta novela, es una construcción original, personajes bien definidos y una redacción impecable, en la que abunda la ironía. 

 

​Hay tres protagonistas, Oliver, Stuart y Gillian, y varios personajes secundarios. Todos ellos son narradores en primera persona, dirigiéndose directamente al lector. Centrándonos en los tres protagonistas, éstos van contando al lector cómo se conocieron, sus sentimientos y preocupaciones, incluso tratan de sonsacarle qué le han contado los otros… Algunas frases:

 

​"Por favor, no la tome con Oliver de esa manera".
​" No me lo diga. Deje que lo adivine". 
​"Bueno, usted ya lo ha visto".
 
​A simple vista, podríamos pensar que se trata de narradores en segunda persona por el hecho de dirigirse al lector apelando a él y buscando cierta complicidad con él. La diferencia es sutil pero importante: En la narración en segunda persona el protagonista es el lector; es el que cree, siente, hace, piensa… En el caso que nos ocupa, los narradores dicen: creo, siento, hago, pienso… Son ellos los protagonistas. La sensación de segunda persona es totalmente buscada por Barnes para que el lector se sienta incómodo, como si fuera cómplice de los narradores. Barnes es un maestro jugando a liar al lector.
 
​Algo curioso: En la página 80, tenemos a Oliver contando al lector lo que se dice a sí mismo:
​“Es un tapón, Ollie. Refórmate. Es la hora de las decisiones.
​Primero, voy a dejar de fumar. Corrección: he dejado de fumar. ¿Ve lo serio que soy? ".
 
​El lector va conociendo a Stuart y a Olivert, que son amigos desde la infancia y hablan sin tapujos de sí mismos y cada uno del otro. Stuart es un hombre trabajador, ordenado, y un poco soso. Oliver es culto, extravagante, divertido, pedante, no conserva los empleos y nunca tiene dinero. Gillian es más reservada y el lector va conociendo su personalidad a medida que avanza el guión. Precisamente, es ella la que hace que éste avance.
 
​Según Oliver, el mundo se divide en dos categorías: quienes creen que el propósito, la función, el acompañamiento y la melodía principal de la vida es el amor, y que todo lo demás -todo lo demás- es únicamente etc, y aquellos otros, esos numerosos desdichados, que creen fundamentalmente en el etc. de la vida. Para quienes el amor, por muy agradable que sea, no es sino una pasajera agitación de la juventud, el preludio a la obligación de cambiar pañales, pero no algo tan nsólido, inmutable y fiable como, digamos, la decoración del hogar. Esa es la única división de las personas que cuenta.
 
​La novela tiene un final abierto. En el año 2000, casi 10 años después, Julian Barnes publicó Amor, etcétera, que es la continuación de Hablando del asunto.  
                                                                                                                María Jesús Arias                                                                                      
 

Julian Patrick Barnes (Leicester, 19 de enero de 1946) 

 

​Sus padres eran profesores de francés. A las seis semanas de nacer Julian, la familia se mudó a las afueras de Londres, y diez años después se mudó a Norwood. Cursó sus estudios en la City of London School y después en el colegio Magdalen, de Oxford, donde estudió francés y ruso. 

 

​Trabajó durante tres años como lexicógrafo para el Oxford English Dictionary. Posteriormente fue editor y crítico literario, al tiempo que escritor. También trabajó como crítico de televisión.

 

​Sus novelas e historias han sido vistas como ejemplos del posmodernismo literario. 

En 1980 publicó su primera novela, Metrolandia, que obtuvo el Premio Somerset Maugham.

 

​En tres ocasiones fue finalista del prestigioso premio Booker, con sus obras: El loro de Flaubert (1984), Inglaterra, Inglaterra (1998), y Arthur & George (2005). Finalmente, en 2011, obtuvo el premio Booker con El sentido de un final. 

 

​Barnes también ha recibido otras distinciones, tanto británicas como de otros países, como el William Shakespeare de la Fundación FvS de Hamburgo y la orden francesa Caballero de las Artes y de las Letras, entre otros. Es un autor reconocido a nivel mundial y algunas de sus obras han sido llevadas al cine.

 

​También es autor de varias novelas policíacas que ha publicado con el pseudónimo de Dan Kavanagh, el apellido de su esposa y agente literaria, Pat Kavanagh, que falleció en 2008.

 

​Barnes se reconoce como agnóstico. De hecho, su libro Nada que temer comienza con la frase "No creo en Dios, pero le extraño". Es una persona comprometida con los derechos humanos y patrocinador de algunas organizaciones que los defienden.

 

​Se casó con su segunda esposa, Rachel Cugnoni en 2025. Barnes está recibiendo tratamiento por una rara forma de cáncer de sangre, diagnosticado en 2020. Debido a su enfermedad declaró que Despedidas sería su último libro; salió a la venta en el Reino Unido el 20 de enero de 2026, el día después de su 80 cumpleaños. Sobre esta obra comentó: “Espero que sea una buena despedida”. BBC

 

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​La escritura de Julian Barnes se caracteriza por su precisión y elegancia en el lenguaje, su humor sutil e ironía, que suavizan ciertos momentos intensos de su narrativa. Con cierta frecuencia, mezcla en una misma obra la ficción con el ensayo o la reflexión personal. Según él, la estructura debe estar al servicio del tema.

 

​Los temas que aborda son: Las relaciones humanas, el amor, el arte, la memoria, las consecuencias de las decisiones personales, la vida y la muerte…

 

​Sobre su estilo, Rodrigo Pinto decía en 2012 en El Mercurio: “El afilado ingenio de Barnes, su manejo incomparable del diálogo y su audacia formal no han amainado con el tiempo y sus obras todavía son una promesa segura de placer para el lector. Porque ahí radica quizá lo mejor de Barnes: lo pasa muy bien escribiendo y eso se nota”.

                                                                                                             María Jesús Arias

                                                                                                                             

                                                                                                                                       

 

Nos reunimos para nuestra comida mensual en el Club Deportivo de Bilbao en pleno centro de la ciudad.

Muchas risas y mucha conversación.

Aquí tenéis el testimonio de una estupenda reunión.

Balenciaga. Arquitecto del la Moda

 Con este sugerente título ,Lucia García nuestra profesor de arte , nos ilustró sobre quién fue “maestro de grandes maestros “.

Así se oyeron nombres como Patou,Paco Rabanne ,Givenchy Ungaro y muchos otros que se inspiraron en LA OBRA DEL MAESTRO .

A su vez él se inspiró en la indumentaria de los cuadros de Zurbarán,

de Velázquez y otros magníficos pintores.También le atrajeron los trajes regionales por su colorido.

Nos habló de su origen humilde como hijo de pescador y costurera en su Guetaria natal.

Fue el primer modisto español que desfiló en la Semana de la Moda de París.

Tuvo”casa” en San Sebastián,Madrid y París . Siendo esta última la definitiva.

               Su última creación fue el vestido de Carmen Martínez Bordiu

                  La Reina Fabiola con su vestido de Novia 

Uniforme de azafatas de Air France 

                         Magníficos modelos del “maestro “.

                                         El vestido saco

Marquesa de Casa Torre - su primera mentora

                             

De izq. a dcha.Garbiñe - socia AMUB/ Lucia García -conferenciante/ Nancy Bonce- Presidenta AMUB